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Kenon

INTERESSANTE!
A busca de meios de transporte alternativos e ecológicamente corretos levou os designers a conceber todo tipo de bicicletas dobráveis e elétricas. Thomas Jowen é o criador da One, uma bicicleta autenticamente compacta que fica reduzida ao tamanho de uma mala de mão quando dobrada:
Rotation. Um dos desenhos mais originais apresentados na última edição da competição Internacional Bycicle Design foi a Rotation, uma bicicleta que pode ser dobrada em cinco passos:
Confira mais em :
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O arquiteto Oscar Niemeyer, que completa 103 anos em dezembro, lançou na noite da última terça-feira (31) a revista Nosso Caminho onde apresentou quatro novos projetos que conseguiu desenvolver nesse ano, mesmo após idas e vindas de internações em hospitais no fim do ano passado e em abril deste ano. Para este ano, o arquiteto ainda tem mais seis projetos encomendados – três deles no exterior.

Na publicação, que dirige junto com sua mulher, Vera Lucia, o arquiteto apresenta a Universidade de Música e Artes Cênicas Dr. Daisaku Ikeda, projetado para a cidade de Araraquara (SP), o Memorial Ulysses Guimarães, desenhado para Rio Claro (SP), região de origem do político; a Câmara Municipal de Poços de Caldas (MG), o Tribunal de Contas de Roraima, em Boa Vista, TRT (Tribunal Regional Federal), em Recife, e o  Memorial Grande Sertão, projetado para o norte de Minas Gerais.

O Memorial Grande Sertão reunirá incluirá um teatro, um planetário, salas de estudos, pista de dança e uma escadaria, além de uma praça com capacidade para 30 mil pessoas.

Na semana de aniversário de BSB, faço essa postagem dedicada ao grande Designer Oscar Niemeyer!

Viva Oscar Niemeyer e viva BSB pelo seus 52 anos!

BSB = Brasília.

Olá galerinha do curso de Design da Uniesp Faimi. Com muito orgulho, venho trocar informações com meus colegas de curso! Hoje quero mostrar o poder do design de produto! O povo compra o que tem beleza!!! Confira a seguir….

ImageO design de embalagem tem como principais diferenciais o conhecimento dos hábitos e atitudes dos consumidores em relação aos produtos, seu comportamento ao escolher, comprar e utilizar o produto, o estudo mercadológico e o conhecimento do marketing, disciplina da qual a embalagem tem se tornado cada vez mais uma importante ferramenta.

COMPLEXIDADE DA EMBALAGEM
A embalagem tem como função básica conter e proteger o produto garantindo sua integridade e conservação e neste sentido ela permite que a sociedade se abasteça dos mais variados produtos podendo adquiri-los
em locais e estabelecimento de diversas naturezas, viabilizando assim tanto as indústrias que os produzem como o comércio que o distribuem.
A embalagem é um componente do custo do produto integrando seu valor físico tangível, mas é também um componente fundamental da imagem e do “valor percebido” do produto que muitas vezes é bem maior que o valor “real” do produto.

Incorpora ainda a função de poderosa ferramenta de marketing, sendo a principal responsável pela venda e o sucesso de milhares de produtos que não tem outro recurso para se comunicar com os consumidores.
Na verdade, mais de 90% dos produtos oferecidos nos supermercados não têm qualquer apoio de comunicação, propaganda ou promoção. Têm apenas a embalagem para cumprir estas funções.

A embalagem tem também implicações ambientais que precisam ser consideradas em sua concepção e produção e questões como a reciclagem estão cada vez mais presentes na vida das pessoas e da
sociedade. E, finalmente, a embalagem é uma expressão da cultura e do estágio de desenvolvimento das empresas e da própria sociedade.
A ABRE, Associação Brasileira de Embalagem, tem um Comitê de Estudos
Estratégicos dedicado a compreender questões como estas. Além da pesquisa que gerou o que está descrito, os estudos do Comitê mostraram que o consumidor brasileiro é muito informado e tem o sonho de ser tratado pela indústria como um consumidor do primeiro mundo.

COMO AS PEQUENAS EMPRESAS SE BENEFICIAM DO BOM DESIGN DE EMBALAGEM
Por serem mais fracas economicamente e disporem de menores recursos para investir em seus produtos, são justamente as pequenas empresas que mais podem se beneficiar de uma boa embalagem. No Brasil, felizmente existem empresas e profissionais de design capazes e em número suficiente para prover a estas empresas um serviço de qualidade a preços acessíveis. É justamente para as empresas menores que uma embalagem forte e expressiva pode gerar os melhores resultados. Não são poucos os casos que ilustram esta afirmação.

Quem mais precisa se entusiasmar pelo seu produto, acreditar nele e fazer com que o varejo também acredite? Quem mais precisa que seu produto seja visto, compreendido e desejado pelos consumidores não tendo outro recurso para conseguir isso do que as pequenas empresas?
É por isso que os empresários brasileiros precisam compreender que dar a seus produtos uma boa embalagem, é a melhor coisa que podem fazer, pois a embalagem desencadeia uma seqüência de impulsos positivos conforme descrevemos, que tem um impacto decisivo no resultado do produtode mercado.

COMO OBTER UM BOM DESIGN DE EMBALAGEM

Muitos empresários deixam de ter boas embalagens por não saber como proceder para obtê-las. Em primeiro lugar, eles precisam saber que o
design está ao seu alcance, é perfeitamente possível às pequenas empresas contratar os serviços de um profissional ou escritório
especializados. Soluções improvisadas e “quebra galhos” devem ser evitados, pois raramente fazem alguma diferença no mercado. Embalagens desenhadas dessa forma, não terão êxito porque elas terão ao seu lado, no ponto de vendas, embalagens desenhadas por
profissionais.

Para desenhar uma boa embalagem, o designer responsável pelo projeto deve conhecer o produto, o mercado onde ele vai competir e seus concorrentes, o consumidor do produto e seu comportamento e os objetivos mercadológicos da empresa. Isso tudo deve estar organizado numa estratégia de design e expresso no desenho da embalagem, só assim se chega a uma boa embalagem, pois embalagens vencedoras não
acontecem por acaso, são resultados de um procedimento correto cumprido com dedicação e talento.

O Comitê de Design da ABRE elaborou um guia que ensina como contratar os serviços de uma agência, que pode ser solicitado gratuitamente. O design é um fator decisivo no novo cenário competitivo e não há mais porque as empresas de todos os tamanhos deixarem de oferecer aos seus produtos boas embalagens, funcionais e atraentes.
No futuro, existirão apenas dois tipos de empresas no segmento de produtos de consumo. As que têm bom design de embalagem, e as que ficaram para trás. A seguir, estão listados 10 ítens que visam facilitar o entendimento dos empresários sobre a atuação do designer na elaboração
do projeto de embalagem.

OS 10 PONTOS-CHAVE PARA O DESIGN DE EMBALAGEM

1• Conhecer o Produto
As características, a composição do produto, seus diferenciais de qualidade e principais atributos, incluindo seu processo de
fabricação, precisam ser compreendidos.
Uma visita à fábrica é necessária e recomendada. A história do produto, o
material de divulgação, anúncios, pesquisas de embalagens antigas, tudo isso precisa ser levantado.

2• Conhecer o Consumidor
Saber quem compra e utiliza o produto é fundamental para estabelecer um processo de comunicação efetiva por meio da embalagem. O conhecimento do consumidor é tão importante que projetos de grande
responsabilidade devem contar sempre com o apoio de pesquisas especializadas em avaliar a relação desse consumidor com a embalagem.

3• Conhecer o Mercado
O mercado onde o produto participa tem suas características próprias. Tem história, dimensões e perspectivas. É um cenário concreto que precisa ser conhecido, estudado e analisado para que o design da embalagem não seja um salto no escuro. O fabricante do produto deve fornecer as informações que dispuser sobre o mercado ou buscá-la nas fontes de pesquisa para subsidiar o projeto de design.

4• Conhecer a Concorrência
Por melhor que seja o design, de nada ele adiantará ao produto se não conseguir enfrentar a concorrência no ponto-de-venda. Conhecer in loco e as condições em que se dará a competição é fundamental para o design de embalagem. Estudar o ponto-de-venda, cada um dos concorrentes, analisar a linguagem visual da categoria e compreendê-la são contos-chave para a realização de projetos de sucesso.

5• Conhecer Tecnicamente a Embalagem a ser desenhada A linha de produção e de embalamento, a estrutura dos materiais utilizados, as
técnicas de impressão e decoração, o fechamento e a abertura, os desenhos ou plantas técnicas da embalagem a ser desenhada precisam ser conhecidos meticulosamente. Tanto para se obter o máximo dos recursos disponíveis como para evitar erros que podem prejudicar o projeto.

6• Conhecer os Objetivos Mercadológicos
Saber por que estamos desenhando uma embalagem e o quê estamos buscando com o projeto, é outro ponto-chave que precisa estar bem claro. Os objetivos de marketing, a participação de mercado, o papel da
embalagem no mix de comunicação e as diretrizes comerciais do produto
precisam ser conhecidos para estabelecer os parâmetros que nortearão o projeto e deverão ser atendidos pelo design final apresentado.

7• Ter uma Estratégia para o Design
A função da estratégia na metodologia é fazer com que as premissas básicas do projeto sejam equacionadas e indiquem uma direção a ser seguida no processo de design para responder aos projetos traçados.
Esse é o ponto central da nossa metodologia, pois de nada adianta todo o esforço empreendido no projeto se o resultado final não for competitivo.
Posicionar visualmente o produto de forma que se obtenha vantagem competitiva no ponto-de-venda é o melhor que um projeto de design de embalagem pode alcançar, e a estratégia de design deve sempre buscar
este objetivo.

8• Desenhar de Forma Consciente
Para atender às premissas estabelecidas e os objetivos mercadológicas do projeto, é preciso que o trabalho de design seja realizado de forma consciente e metódica, e não baseado no impulso criativo. A criatividade é necessária e desejável, mas precisa ser exercida em favor dos objetivos
estratégicos do projeto. O designer deve aproveitar cada oportunidade para evoluir, e por isso precisa empenhar-se de verdade em cada projeto
buscando superar o que já fez no passado.

9• Trabalhar Integrado com a Indústria
Conhecer a indústria que vai produzir a embalagem é uma das proposições básicas para o sucesso do projeto. Muitos problemas que normalmente ocorrem em projetos de embalagem são evitados com
esta providência simples. Porém, o grande benefício do projeto integrado é a possibilidade de encontrar melhores soluções, pois é por meio da indústria que as novas tecnologias chegam aos designers. O trabalho integrado do designer com a indústria permite à embalagem final se
beneficiar da experiência e das melhores soluções tecnológicas em prol do cliente.

10• Fazer a Revisão Final do Projeto
Quando a embalagem final chegar ao mercado, o designer e o cliente devem fazer uma visita a campo para avaliar o resultado final e propor eventuais melhorias ou ajustes que possam ser incorporados às novas produções e reimpressões. Só no ponto-de-venda, em condições reais
de competição, é que podemos avaliar o resultado final alcançado

CRÉDITO:

COLABORADOR • AUTOR DO MÊS:
Fabio Mestriner: Presidente da ABRE – Associação Brasileira de Embalagem e Diretor da Packing Design de Embalagem.

*Vou ampliar minhas postagens baseadas em DESIGN DE PRODUTO.

Kenon Alves, aluno do curso de Design – Uniesp.

Formato ergonômico e fibra de vidro garantem conforto

ImageO designer húngaro Alexander Christoff criou a F1-Lounge, uma cadeira conceitual inspirada pelo design e visual dos carros de Fórmula 1. Feita em fibra de vidro, a cadeira tem formato ergonômico, pernas cromadas e um encosto para a cabeça regulável. A ideia do designer é levar um visual diferenciado para a sala de estar e ao mesmo tempo prezar pelo conforto do cliente.

Alexander Christoff nasceu na Hundria, mas atualmente reside em Sofia, na Bulgária. Entre suas especialidades estão o design de interiores, desenho industriale de produtos e o design de móveis diversos, com uma considerável preferência por cadeiras.

 Divulgação

Veículo poderá ser alugado por uma semana pelo equivalente a R$ 45 mil

ImageO bilionário inglês Richard Branson, fundador do grupo Virgin, revelou um protótipo de um submarino construído com tecnologia de jatos de caça. O submergível Necker Nymph, avaliado em mais de R$ 1,2 milhão, consegue mergulhar a profundidades de até 40 metros e suporta um piloto e mais dois passageiros em uma viagem de até duas horas. Desloca-se por tecnologia a jato, inclusive na vertical, e consegue virar 360 graus. Ele foi desenvolvido e construído por Graham Hawkes, chefe da empresa Hawkes Ocean Technologies. Brason planeja alugar o protótipo para visitantes que ele receber em sua ilha no Caribe, a Necker Island.

Para isso, aqueles que tencionam experimentar a viagem no Necker Nymph terão de passar por um treino de mergulho. Quem estiver hospedado no seu luxuoso empreendimento no Caribe, o Necker Belle, poderá alugar o submarino por uma semana. Estes sete dias no hotel saem por R$ 161 mil e o aluguel do protótipo, mais R$ 45 mil. O protótipo deve ser entregue no próximo dia 20.

Richard Branson tem investimentos nos setores de música, aviação, vestuário, jogos eletrônicos e viagens aeroespaciais. Tudo começou com a revista Student, que fundou quando tinha apenas 16 anos com um amigo, após sair da escola por sua dislexia. Foi nomeado Cavaleiro da Coroa Britânica em 1999 e sua fortuna pessoal é avaliada em mais de R$ 5 bilhões.

ImageO Aircruise é um conceito de transporte aéreo desenvolvido pela empresa inglesa de design Seymourpowell. A ideia é conceder conforto absoluto aos passageiros em uma viagem luxuosa e sem pressa e combinar um hotel de luxo com um cruzeiro. O veículo tem formato de pipa e é erguido do solo por 330 mil metros cúbicos de gás hidrogênio, com capacidade de levantar até 396 toneladas. A energia elétrica é obtida com placas fotovoltaicas e, portanto, energia solar. São bares e quartos de luxo para viagens de lazer de até 100 pessoas, a uma velocidade de 144 km/h. Uma viagem de Los Angeles, no Estados Unidos, a Xangai, na China, demoraria cerca de quatro dias.

O Aircruise se move de forma silenciosa e não polui o ar. O conceito atraiu a atenção da coreana Samsung Construction and Trading, que entre seus trabalhos está o recente maior edifício do mundo, o Burj Khalifa, em Dubai. A empresa pediu à Seymoupowell uma animação detalhada do projeto.

A Seymourpowell é uma empresa de design sediada em Londres, na Inglaterra. Ela foi fundada em 1984 e é o empreendimento dos designers Richard Seymour e Dick Powell. Atualmente, são 65 funcionários que trabalham em áreas diversar do setor, como design de transportes, logomarcas e inovação. ImageImage

Meio de transporte tem suítes e bares e capacidade para 100 pessoas

Normalmente, os carros sujas de poeira, sempre são contemplados com um engraçadinho que gosta de escrever: “Lave-me”. Mas há um artista muito especial, que vai mais além e transforma o ato de rabiscar nos carros empoeirados em verdadeira arte. Scott Wade é conhecido como o “Dirty Car Artist” (Artista do carro sujo).

O que Scott faz? Paisagens (flores nos campos, cactos, as Montanhas Rochosas), pessoas famosas (Einstein, Thomas Edison, Ronaldinho Gaúcho, Frankenstein), animais e reproduções de pinturas famosas como a Mona Lisa ou a Moça com Brinco de Pérola de Vermeer. Só não sei se ele suja os carros usando um pó especial, ou se escolhe os carros imundos aleatoriamente para o deleite dos proprietários. Admire todas as fotos e pare de se sentir culpado ao deixar de lavar seu carro. Vai que o artista aparece por aqui.

Após o jump, assista um vídeo de Wade mostrando um pouco de seu trabalho.

 

YouTube.com

GINA – com formas totalmente flexíveis para adaptação ao gosto do dono

Os “carros conceito” são um belo jeito das marcas nortearem o lado no qual deve ir o mundo dos veículos nos próximos anos. Um gostinho do futuro, com certeza. Criatividade e designs ousados viram a marca.

 

O sucesso de um protótipo nem sempre quer dizer que o carro chegará ao mercado, mas os projetos servem para o avanço das tecnologias e, mais ainda, para valorizar as marcas. Com conceitos de ponta, uma fabricante se diferencia das outras. Selecionamos alguns carros conceito que foram apresentados nesse ano e que apontam para as principais tendências das supermáquinas do futuro.

 

Carroceria flexível

 

A BMW recentemente lançou uma alternativa pra lá de ousada como alternativa às chapas de aço, usadas para revestir carros: tecido.

 

É o GINA – abreviação de Geometry and Functions In ‘N’ Adaptations (‘N’ Adaptações para Geomentria e Função), com formas totalmente flexíveis para adaptação ao gosto do dono. Os componentes da carroceria podem ser mudados. Um exemplo é o aerofólio, que pode aparecer ao esticar o tecido, que não absorve água, não amassa e é moldado em cima de cabos de metal e carbono.

 

Assista o vídeo e veja a ação da fibra em movimento.

 

Supercomputador

 

A gente se acostumou a dizer que no futuro os carros vão dirigir sozinhos, mas no que depender da BMW, os motoristas terão o controle por muito mais tempo. E um supercontrole. A marca investiu num carro com um supercomputador de bordo, que informa na tela de tudo um pouco: desde como anda o motor até quem está na sua frente na rodovia. O BMW Vision Conected Drive ainda abusa do design futurista, tem lugar para apenas duas pessoas e pode ser dirigido com as portas – elétricas – abertas.

 

Poluição Zero

 

O grande volume de carros conceito elétricos ou híbridos mostra que a redução da poluição é considerada essencial pelos fabricantes. Mas o projeto chinês Solar Coco Concept EV vai além. O carro é uma espécie de rolo que se move girando pela cidade e não emite uma partícula sequer de CO2. Todo o sistema é elétrico e, ainda por cima, quando o carro é estacionado, abre-se um painel solar que serve pra recarregar a bateria. Por enquanto nenhuma empresa quis produzir o carro, criado pelos designers Jin Yuanbiao, Gang Tang and Su Sha.

 

Movido a ar comprimido

 

A Honda, por sua vez, quis combinar a ideia de um carro ecológico com velocidade, coisa que pouca gente dispensa num automóvel. Assim surgiu o Honda Air Concept. O veículo é levíssimo e movido a ar comprimido. As rodas sem aros ajudam a manter toda a estrutura com pouco mais de 450 kilos.

 

Design digno de cinema

 

Por fora o Citroen Survolt Concept mais parece um daqueles carros que os super-heróis dirigem nos filmes. O design luxuoso e ligado a conceitos de moda se transformou no DNA da marca francesa que tenta revolucionar o conceito de carro esporte com um modelo mais compacto e elétrico. Luxo, sim. Desperdício, não.

 

Coolaboração dos clientes

 

Aqui no Brasil, o maior lançamento de carro conceito foi o da Fiat no último Salão do Automóvel de São Paulo. O Fiat Mio Concept Car III foi criado com a coolaboração de clientes. Todo o processo pode ser acompanhado num site especial da marca. O veículo compacto tem apenas 2,5 metros de cumprimento.

 

Inovador. Impressionante. Perfeccionista. Open World. Apresento a vocês: Arkham City!

Os organizadores da premiação Game Developers Choice Awards (Prêmio da Escolha dos Desenvolvedores de Games) revelaram os finalistas para a edição deste ano. Entre os indicados, estão títulos como o game indie Bastion, The Elder Scrolls V: Skyrim, Batman: Arkham City, Portal 2, entre outros. O Game Developers Choice Awards será realizado em 7 de março de 2012, no Moscone Convention Center, em São Francisco, Califórnia.

As categorias variam entre melhor design, tecnologia, inovação, narrativa e até mesmo lançamento no mercado.

Confira a lista dos indicados:

Melhor design

  • The Elder Scrolls V: Skyrim (Bethesda Game Studios)
  • The Legend of Zelda: Skyward Sword (Nintendo)
  • Portal 2 (Valve)
  • Batman: Arkham City (Rocksteady Studios)
  • Dark Souls (FromSoftware)

Inovação

  • Skylanders: Spyro’s Adventure (Toys For Bob)
  • Portal 2 (Valve)
  • Bastion (Supergiant Games)
  • Johann Sebastian Joust (Die Gute Fabrik)
  • L.A. Noire (Team Bondi)

Melhor tecnologia

  • Battlefield 3 (DICE)
  • L.A. Noire (Team Bondi)
  • Crysis 2 (Crytek Frankfurt/UK)
  • The Elder Scrolls V: Skyrim (Bethesda Game Studios)
  • Uncharted 3: Drake’s Deception (Naughty Dog)

Melhor jogo para mobile/tablet

  • Tiny Tower (NimbleBit)
  • Super Mario 3D Land (Nintendo)
  • Jetpack Joyride (Halfbrick)
  • Infinity Blade II (Chair Entertainment)
  • Superbrothers: Sword & Sworcery EP (Capy Games/Superbrothers)

Melhor áudio

  • Bastion (Supergiant Games)
  • LittleBigPlanet 2 (Media Molecule)
  • The Elder Scrolls V: Skyrim (Bethesda Game Studios)
  • Dead Space 2 (Visceral Games)
  • Portal 2 (Valve)

Melhor Game para Download

  • Stacking (Double Fine)
  • From Dust (Ubisoft Montpellier)
  • Bastion (Supergiant Games)
  • Outland (Housemarque)
  • Frozen Synapse (Mode 7)

Melhor narrativa

  • Portal 2 (Valve)
  • The Witcher 2 (CD Projekt RED)
  • Bastion (Supergiant Games)
  • Uncharted 3: Drake’s Deception (Naughty Dog)
  • Saints Row: The Third (Volition)

Melhor lançamento

  • Supergiant Games (Bastion)
  • Team Bondi (L.A. Noire)
  • Re-Logic (Terraria)
  • BioWare Austin (Star Wars: The Old Republic)
  • Eidos Montreal (Deus Ex: Human Revolution)

Melhores artes visuais

  • Uncharted 3: Drake’s Deception (Naughty Dog)
  • Rayman Origins (Ubisoft Montpellier)
  • The Elder Scrolls V: Skyrim (Bethesda Game Studios)
  • El Shaddai: Ascension of the Metatron (Ignition Japan)
  • Battlefield 3 (DICE)

Game do Ano

  • Batman: Arkham City (Rocksteady Studios)
  • The Elder Scrolls V: Skyrim (Bethesda Game Studios)
  • Portal 2 (Valve)
  • Deus Ex: Human Revolution (Eidos Montreal)
  • Dark Souls (FromSoftware)

Uncharted 2: Among Thieves

E Uncharted 2: Among Thieves continua ganhando prêmios por aí, agora foi a vez de ganhar em cinco categorias na premiação da GDC (Game Developers Choice), ganhando inclusive o prêmio de Jogo do Ano.

A produtora Naughty Dog também ganhou prêmios, como Melhor Roteiro, Melhor Tecnologia, Melhor Artes Visuais e Melhor Audio. Apenas não ganhou como Melhor Design, que foi para Batman: Arkahm Asylum, da produtora Rocksteady.

Confira a lista de vencedores e suas categorias abaixo (o vencedor está em negrito):

Best Game Design (Melhor Design do Jogo)

* Batman: Arkham Asylum — Rocksteady
* Assassin’s Creed 2 — Ubisoft Montreal
* Flower — thatgamecompany
* Uncharted 2: Among Thieves — Naughty Dog
* Plants Vs. Zombies — PopCap

Best Visual Art (Melhor Arte Visual)

* Borderlands — Gearbox Software
* Uncharted 2: Among Thieves — Naughty Dog
* Assassin’s Creed II — Ubisoft Montreal
* Call Of Duty: Modern Warfare 2 — Infinity Ward
* Flower — thatgamecompany

Best Technology (Melhor Tecnologia)

* Call Of Duty: Modern Warfare 2 — Infinity Ward
* Red Faction: Guerrilla — Volition
* Uncharted 2: Among Thieves — Naughty Dog
* Killzone 2 — Guerrilla Games
* Assassin’s Creed II — Ubisoft Montreal

Best Writing (Melhor Escrita/história)

* Brutal Legend — Double Fine
* Batman: Arkham Asylum — Rocksteady Studios
* Dragon Age: Origins — BioWare
* Uncharted 2: Among Thieves — Naughty Dog
* Halo 3: ODST — Bungie

O designer de games Hideo Kojima, vice-presidente da Konami, foi um dos criadores do game

Barcelona – A quarta edição dos prêmios espanhóis à indústria do videogame teve como vencedor indiscutível “Castlevania: Lords of Shadow”, a superprodução da MercurySteam que abocanhou os sete prêmios que disputava, além do reconhecimento de todo o setor.

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O título foi premiado como Melhor Jogo, Design, Direção de Arte, Animação, Trilha Sonora, Som e Tecnologia, além de vencer uma votação entre jornalistas da Gamelab, feira de jogos eletrônicos realizada em Barcelona.

Para o criador do game, o espanhol Enric Álvarez, a qualidade do jogo é resultado do trabalho de “uma equipe comprometida e com talento espetacular”, que subiu ao palco da cerimônia, ao lado do japonês Hideo Kojima, vice-presidente da Konami, que protagonizou um dos momentos mais especiais da noite ao receber o Prêmio Honorífico da Academia das Artes Interativas.

Reconhecimentos especiais foram reservados também para o britânico Peter Molyneux, criador da série de jogos “Fable”, e para o executivo-chefe da Sony para o Sul da Europa, James Armstrong, premiado por sua contribuição à indústria do videogame na Espanha.

Armstrong declarou à Agência Efe que apostar na produção nacional “não representa um grande risco” porque na Espanha “existem muito bons desenvolvedores, gente muito qualificada e com talento”.

Galera, talves eu não seja um design de Games, até porque tenho outros projetos profissionais pro futuro, mas sem dúvidas é um ramo

bem bacana e sempre me pego olhando os  detalhes nos jogos de video games!  Então nada melhor do que deixar esse post com a referência

em design de games.

Ou ainda quem sabe o ciclo mude completamente e lá estou eu criando backgrounds para games..rsrsr  Quem sabe?????

Mas vale a pena conferir a materia e a galera do design de Games, sem dúvidas é um pessoal super pro no que faz e reconhecidos

mundialmente.

 

Designer de jogos

Origem: Wikipédia

Um designer de jogos (do inglês Game Designer; Game: Jogo, Designer: desenhista, projetista) é uma pessoa que projeta jogos. No Brasil o termo, normalmente, é utilizado para referir-se a uma pessoa que projeta jogos para computador ou jogos para video games, mas também pode ser referido a quem projeta jogos convencionais, como jogos de tabuleiro, jogos de cartas colecionáveis e RPGs.

Índice

[esconder]

História

No início da história dos jogos eletrônicos, os designers de jogos eram muitas vezes o programador principal ou o único programador para um jogo. Este é o caso de designers famosos como Sid Meier e Will Wright. Esta pessoa às vezes também incorporava todo o time de arte. Enquanto os jogos ficavam mais complexos e os computadores e consoles ficavam mais poderosos (permitindo mais características), o trabalho de designer de jogos tornou-se uma função separada, com o programador principal dividindo seu tempo entre as duas funções, indo de um papel para o outro.

Mais tarde, a complexidade dos jogos subiu ao ponto aonde começou a precisar de alguém que se concentrasse inteiramente no design do jogo. Muitos veteranos escolheram o design de jogos para não precisar programar e passar estas funções para os outros.

Hoje em dia, é raro encontrar um jogo eletrônico aonde o programador principal também é o designer principal, exceto em casos de jogos relativamente simples, como Tetris ou Bejeweled. Com muitos jogos complexos, como MMORPGs, os designers podem chegar a dezenas! Nestes casos, há geralmente um ou dois designers principais e vários programadores iniciantes que especificam subsistemas ou subconfigurações do jogo.

Hoje em dia, a indústria dos jogos é a que mais fatura no mundo, segundo dados da Reuter.[carece de fontes]

 Designers de jogos eletrônicos

Designers de jogo de cartas colecionáveis

Designers de RPG

Designers de jogos de tabuleiro

Designers Brasileiros

Referências